미니멀리즘 음반들을 가끔 소개해드리는데요, 오늘은 미니멀리즘 음악을 간단히 설명드리겠습니다.
미니멀리즘(Minimalism)은?
미니멀리즘(Minimalism)은 “단순함에서 나오는 아름다움을 추구하는 예술”을 의미합니다.
따라서 미술, 음악, 철학 등 다양한 분야에 미니멀리즘이 존재합니다.
이중 음악에서의 미니멀리즘은 클래식 음악의 한 장르로 “음악을 이루는 여러 요소를 최소한으로 단순화시킨 작곡 형태”와 “단순한 패턴이 반복되는 특징”을 갖고 있습니다.
음악에서의 미니멀리즘은 60년대 중반에 등장했으며 이후 현대 음악에 큰 영향을 끼치고 있습니다.
개인적으로 음악에서의 미니멀리즘은 현대음악의 주류로 보아 무방할 정도 같습니다.
대표적인 작곡가로 Philip Glass, Steve Reich, Terry Riley, La Monte Young 등의 미국 작곡가와 Louis Andriessen, Gavin Bryars, Michael Nyman 등의 유럽 작곡가가 꼽힙니다.
사진=interviewmagazine.com
미니멀리즘의 기원
최초 미니멀리즘은 1960년대 뉴욕 최면 학교에서 실험 음악 형태로 시작되었습니다.
당시 (이름만 들어도 머리 아픈) 쉔베르그의 12음 연재주의, 아방가르드 음악, 지성주의 같은 아주 복잡한 이론들이 현대음악 이론의 주류를 이루고 있었는데요.
미니멀리즘은 그런 골치 아픈 구조에 대한 반발로 시작되었습니다.
미니멀리즘 작곡가들은 감정적인 내용이나 장면 묘사 같은 음악의 서술적 요소보다 소리 그 자체에 대한 인식을 강조하고 몰입시키는 것을 목표로 했습니다.
따라서 단순한 멜로디가 반복되는 작품이 많고 일상에서 흔히 들을 수 있는 자연의 소리가 지속되는 작품 혹은 몇 개의 음표만 사용해 몇 시간 동안 지속되는 작품도 있습니다.
사진=https://www.filmindependent.org/
미니멀리즘 음악의 특징
현대 음악의 미니멀리즘이 다른 클래식 음악 형태와 구별되는 특징은 크게 두 가지가 있습니다.
1. 반복
미니멀리스트 음악은 단순한 음악적 패턴이 시간이 지남에 따라 점차 변하는 형태가 많습니다.
이러한 반복적 패턴은 리듬, 멜로디, 하모닉 또는 이러한 요소의 조합(집합)입니다.
2. 점진적 변형
일반적인 음악에서 주제와 변주는 유사한 패턴이 반복되나 미니멀리즘 음악에서는 음악적 패턴이 불규칙한 경우에도 멜로디나 하모니가 점진적으로 변화합니다.
참고영상
▣ Mad Rush(Philip Glass 작품) – 연주: Philip Glass (2015)
▣ Piano Phase(Stieve Reich 작품) – 연주: Rob Kovacs (2004)
[영상=YouTube]